А.Н.Островский — «Тяжелые дни» (14+)

«Драматург называет нас лицами,
И сидим мы у ног его тут,
Где театр Большой по традиции
До сих пор еще малым зовут.
Хорошо драматургу Островскому
Сочинил и уселся в тени,
Не подскажет народу Московскому,
Что же делать?
Что же делать?
Что же делать в тяжелые дни!»
Спасибо Старооскольский театр для детей и молодёжи за такие потрясающие спектакли!

«Тяжёлые дни» 
Спасибо Старооскольский театр для детей и молодёжи 

Попасть в родной Старооскольский театр для детей и молодёжи это большая удача! Вы ни в одном городе нашей России не встретите театра, куда билеты расходятся за считанные секунды! И это, действительно, что-то да значит, не так ли?
За всё это время успела побывать на трёх спектаклях и все они остаются в сердечке навечно. Игра актёров, эмоции, декларации, работа художников, звукооператоров, световиков и ВСЕХ-ВСЕХ-ВСЕХ!!!! Побывав однажды в Старооскольском театре, вы уже не захотите никогда в жизни выйти от сюда.
«Школа супружеской жизни», «Тяжёлые дни» и «Последний срок». Большое спасибо за все эти часы наслаждения искусством❤

Сегодня попали на 75 представление спектакля «Тяжёлые дни» Старооскольский театр для детей и молодёжи
«Тяжёлые дни» — пьеса в трёх действиях Александра Островского. Написана в 1863 году.
Александр Николаевич Островский — по сей день является самым популярным русским драматургом. Его экранизируют, по его пьесам ставят спектакли, и наш театр не стал исключением!
Прекрасно в спектакле было все — от начало и до конца. Постановка по сей день актуальна, игра актеров, сцена все продумано до мелочей.
Спасибо театру за прекрасный субботний вечер ❤

Нескучный вечер в Осколе. В эти Тяжёлые дни.
Старооскольский театр для детей и молодёжи. Островский «ТЯЖЁЛЫЕ ДНИ»

Темнеет рано – в Воронеже сумерки. Быстро домчались до Старого Оскола в знакомую гостиницу Стойлянка. Встречают меня, как старую знакомую. Поселили в хороший, большой номер. Убирают здесь идеально. Постельное белье меняют два раза в неделю, полотенца — каждый день. Вкуснейшие завтраки уже включены.
В Осколе тепло, но не так, как обещал интернет- +6-+8. Иногда дождик, а иногда хороший солнечный денек. В эту командировку мне удалось побывать даже на двух спектаклях Старооскольского театра. Как говорится, не было бы счастья, да несчастье помогло. В связи с введенными мерами — попасть в театр можно только с QR- кодом, часть людей, не имеющего такового сдали билеты.
Первый спектакль – «Тяжелые дни» по А.Н.Островскому. Спектакль — усмешка. Такая пьеса — сцена. Вновь неожиданная игра с пространством – то кто то из героев «исчезает» уходя вниз, в «пучину», то двигается памятник самому автору Александру Николаевичу. Пока зрители собираются в зал – уже есть действующие лица перед сценой, которые открыли спектакль песней о тяжелых днях с аккомпанементом.
В центре пьесы любовь главного героя, молодого купца Андрея Титыча. По стечению случайных обстоятельств и вмешательству хитромудрого Досужева удачно складывается судьба главного героя. Вторым главным героем выступает жизнь, мировоззрение и быт купеческой семьи – произвол, разгул, жизнь по своим законам, проблемы. Купеческая среда — это «пучина» по словам Досужева.
И тем ни менее с первых диалогов понятно, что это комедия, а название подчеркивает усмешку автора. После антракта Досужев изображает разговор по сотовому телефону и делает селфи со зрителями, подчеркивая современность этой пьесы. Как узнаваемы наши пустые переживания и вздохи о «тяжелых днях». В пьесе все проблемы решает Досужев — представитель интеллигенции, он же стряпчий. Казалось бы, его честность и благородство подтверждается поступками. Вроде, как и правда на его стороне, но не всё так просто. Проблемы он решает не всегда честно и мотивы его поступков, порой обескураживают — вынужден приспосабливаться.
Замечательный спектакль. Я бы даже написала легкий, но у Островского обязательно есть «двойное дно» — глубина и второй план. В спектакле есть отрицательные персонажи, но они не так отвратительны, в них есть что то забавное, комическое. Они вызывают улыбку, а не ненависть. Черты характеров героев очень узнаваемы и современны – несуразные, с сумасшедшинкой, но это наше, родное. Не буду раскрывать все режиссерские находки. Театру удалось сделать спектакль человечным, современным, создать особую атмосферу, в которой хочется быть. Язык у Островского замечательный, диалоги изумительные, приправленные юмором, плюс точная характеристика людей. Очень живо, точно! Браво!