Виктор Розов — «В день свадьбы» (14+)

✍ Во имя любви
О закрытии спектаклей обычно стараются не объявлять громко — прощаться с ними всегда грустно, но рано или поздно это приходится делать. В торжественной обстановке, приуроченной к Международному дню театра,в СТДМ им. Б. И. Равенских простились со спектаклем, поставленным Семёном Лосевым по пьесе Виктора Розова «В день свадьбы», премьера которого состоялась 14 лет назад.
Страсти над Волгой
Подготовка зрителя к путешествию во времени начинается с первого звонка — через проектор на занавес выведен ретро-телевизор, по которому транслируется передача «Намедни–64» о героях и знаковых событиях той эпохи. Под всеми знакомую мелодию песни «Течёт река Волга» завязывается история: счастливый Илья Григорьевич (Сергей Лысенко) получил «страховку жизни» — 200 рублей, которые собирается потратить на организацию свадьбы для своей дочери Нюры (Марина Карцева) и её жениха Михаила (Егор Лифинский).
Несмотря на минимализм в оформлении, сельский колорит угадывается легко: забор, деревянное крыльцо, различного рода бытовая утварь, которая у многих, как правило, бесхозно разбросана по всему двору. На заднем плане величественно раскинулся один из главных свадебных атрибутов — фата, символ чистоты и невинности. Будущая невеста Нюра и впрямь — олицетворение целомудренности и скромности. Она энергично хлопочет о свадебном наряде и пытается всячески угодить будущему мужу. Искренне любящая Михаила, она расцветает рядом с ним, их взгляды нежны и ласковы, нет никаких сомнений, что это долгожданный и прочный союз.
Скромный, угрюмый парень из детского дома Михаил на контакт идёт с неохотой, лишь единожды будущий тесть умудряется разговорить его и узнаёт о трудном военном детстве, которое однако не озлобило и не настроило против людей, а наоборот, выработало повышенную ответственность перед ними и серьёзность чувств.
— Впервые спектакль «В день свадьбы» я увидел будучи студентом второго курса. Сказать, что он произвёл на меня впечатление — ничего не сказать. Это было похоже на крушение трёх теплоходов на полном ходу! Сердце разрывалось от красоты и масштаба увиденного. Разумеется, тогда я даже думать не мог о том, что когда-нибудь стану героем этой прекрасной трагедии, — делится Егор Лифинский.
Вихрем на сцене появляется детдомовский друг Михаила, Василий (Евгений Черноусов) — открытый, весёлый рубаха-парень, который, по мнению большинства, только и озадачен тем, что поиском новой пассии. Несмотря на противоположность характеров, они друзья, и только с Васькой молчаливый Михаил может быть разговорчив и откровенен. Удивительным образом во втором акте раскрылся персонаж Василия, который при всей своей безответственности и ветрености в любовных делах точно расставил приоритеты в сложившейся ситуации и единственный смог сказать самые сложные слова Нюре и Михаилу, сделать то, что никто не осмеливался.
Поклонница Васьки, Майя Мухина (Марина Федорищева) такой же внутренней мудростью похвастаться не может. Сельская стерва в порывах необузданной страсти не стесняется опускаться до откровенного шантажа и не торопится подбирать выражения — любое крепкое словцо в её устах звучит горячо и убеждённо.
…Ничего не предвещало беды, но как гром среди ясного неба прозвучала новость о том, что Клава Камаева (Татьяна Курдина), давняя любовь Михаила, возвращается в родные края из Ленинграда. Не подозревающая, чем всё это может обернуться, Нюра, с присущей ей добротой и непосредственностью, приглашает будущую соперницу на торжество. Волнение будущего жениха нарастает с каждым его появлением на сцене, символизм мерещится даже в песнях: «Не гляди назад, не гляди, просто имена переставь».
В сопровождении вечно недовольной жены Риты (Евгения Яврумова), с громоздким свадебным подарком — подержанным телевизором, появляется старший брат Нюры, Николай (Андрей Костиков).
— Ох, и нравится мне мой Николай Ильич. Классная роль, многогранная. Шикарная амплитуда от забитого подкаблучника до монстра, готового раздавить любого человека, вставшего на пути, — говорит артист Костиков о своём персонаже.
«Отпускаю!»
Яркий юмористический акцент в спектакль привносит появление оркестра (Сергей Криницын, Алексей Белан, Сергей Скуридин, Алексей Морев). Виртуозы музыкальных инструментов покоряют публику своей простотой и незатейливостью. Массовые сцены с танцами и просмотром телевизора, бесспорно, формируют трепетную вовлечённость зрителя, и мне кажется, что именно тогда наступает полное погружение — ощущение сопричастности.
Некогда скупой на слова Михаил решает взять инициативу в свои руки и вызывает Клаву на откровенный разговор, из которого становится понятно, что невесту он не любит, а жалеет, но отрекаться от обещанных слов не будет — женится.
Второй акт богат на поразительные трансформации героев, чего только стоит Николай — покладистый подкаблучник становится тираном и всяческими угрозами пытается наставить заблудившегося Михаила на путь истинный. Будущий жених подавлен и расстроен, он в смятении и не знает, как поступить. Тем временем слухи доходят и до Нюры. Добрая и простодушная девушка в миг сатанеет, когда вскрывается болезненная правда. Что-то животное просыпается в ней, она кидается на Василия, как раненый зверь, и готова на всё ради собственного счастья. Успокаивает заплаканную Нюру Рита, которая в приглушённом свете софитов, словно на исповеди, рассказывает свою историю несчастной любви и несчастливой семейной жизни. На следующий день судачит весь посёлок, но торжество состоялось — Михаил и Нюра расписались и вернулись в отцовский дом.
Почему эта советская пьеса актуальна по сей день? Потому что говорит о неизбежном во все времена нравственном решении. Острый драматический выбор проходит в душах людей, где борются правда и искренность с эгоизмом и лицемерием. Выбор — поступок, который может кардинально поменять не только твою судьбу, но и судьбы близких людей. Нести ответственность за этот выбор придётся каждому человеку в любую эпоху.
У каждого своя правда, понимание морали, особенно во взаимоотношениях мужчины и женщины, но есть ли какая-нибудь одна главная правда — общечеловеческая? Мощной трагической кульминацией оборачивается свадебное торжество.
— Иди, Миша, иди! Миша мой! Не могу! Отпускаю! — отчаянный крик в финале вырывается у Нюры словно из самого сердца.
К мастерски сыгранным персонажам Егора Лифинского и Марины Карцевой проникаешься всецело — ком в горле и мокрые глаза, глядя на обоих. И тут уже не хочется разбираться — кто прав, а кто виноват, ведь в любовных делах все мы ходим по тонкому льду.
Сергей СКЕРОНОВ

Театр! Как много значит слово
Для всех, кто был там много раз!
Как важно и порою ново
Бывает действие для нас!
Мы на спектаклях умираем,
С героем вместе слезы льем…
Хотя порой прекрасно знаем,
Что все печали ни о чем...
В День театра „В день свадьбы“В.Розов

Вчера давали потрясающий спектакль „В день свадьбы“ Виктора Розова. Советский драматург, и естественно что история тоже очень советская. Наталья Зубаревич как-то сказала что мы делали при советской власти — выползали из под одеяла. Всё очень точно — люди. Люди ведь во все времена те же. Подлость предательство, любовь никто никакая власть отменить не может. До мурашек искрит и корябает каждая история. Всегда плачу на монологе в исполнении Жени Шароновой. Потрясающая Таня Курдина. Валя Жулина — Нюра — это воплощение доброты, чистоты, светлости и женственности, тем страшнее как ее убивает такой хороший парень. Новое очарование спектаклю придает игра Татьяны Фартушной, я ее впервые увидела в этой роли. Ну Фартушная, она и есть Фартушная, ее в космос отправь без скафандра, она и там сыграет. Замечательно сыграла Наташа Симкович, не скопировала игру Татьяны Скуридиной, а сделала совсем другую тетеньку и эта прическа на голове, напоминающая всем известную депутатку, просто восторг. Все хороши, то что называется ансамбль. Спасибо. Сильно. Больно как будто сама снова убилась об любовь.

День театра традиционно в театре. В последний раз показывали „В день свадьбы“. Пора ему пришла, все-таки, 14 лет на сцене. Премьеру помню смутно — яркими вспышками, как любое яркое воспоминание из детства, услужливо дополненное пояснениями-пересказами взрослых:
Зрителей — тьма. Аншлаг в зале рябил отстветами лиц. Казалось, даже на балконе старого театра люди сидели в несколько рядов. Мне 10. Я тайком посматривала в зал, хоть мне и говорили так не делать. На меня смотрели в ответ, с искренним любопытством и удивлением. Я не волновалась. Я ведь уже учёная, это моя вторая роль со словами и третья в принципе. Страшно было истерику закатывать: кататься по полу, драть глотку, кулаками стучать по сцене. Но вроде бы и справилась неплохо. Честно сказать — не помню. Помню — цветы подарили — как самой настоящей артистке.
Видимо, хорошо получилось сыграть несносного, избалованного ребёнка. Позже, спустя годы, мне ни раз предстояло сталкиваться с такими детьми по работе. Но в тот момент я даже не думала об этом.
Лихо прошло 14 лет. Моей роли пора выдавать паспорт.

Виктор Розов «В день свадьбы»  Жизненно. Ярко. Больно Браво, Старооскольский театр для детей и молодёжи